Atelier Dorado: El Arte de Avanzar
- Cada pieza que creo —ya sea un tazón esmaltado con óxidos naturales o un vitral o mosaico que juega con la luz— lleva consigo historias de resiliencia. Uso técnicas como el Rakú (fiesta del fuego) para celebrar lo imperfecto, porque creo que nuestras grietas, físicas y emocionales, son lo que nos hace únicos. Mis materiales favoritos son el barro local, el azulejo y el vidrio reciclado, no solo por su belleza, sino porque llevan memoria: la de la tierra, la de las manos que los transforman.
- En Atelier Dorado, he descubierto que el arte es más poderoso cuando se comparte. Mis talleres no enseñan solo técnicas; son espacios donde mujeres —especialmente mayores— reconectan con su creatividad y encuentran una voz. Cada obra que surge en estos talleres es un recordatorio de que nunca es tarde para empezar algo nuevo.
- Mi objetivo no es solo crear objetos, sino provocar reflexiones. ¿Cómo podemos usar el arte para sanar? ¿Cómo las técnicas ancestrales pueden dialogar con las necesidades actuales? A través de mis proyectos, busco responder estas preguntas, siempre con la convicción de que el arte es un acto de resistencia y celebración.